Ben Affleck triunfa en los DGA Awards.

El actor y ahora mejor conocido como director Ben Affleck sigue triunfando con su cinta Argo, el día de ayer venció a Ang Lee, Steven Spielberg, Kathryn Bigelow y Tom Hooper en el premio a Mejor Director del Sindicato de Directores de Estados Unidos (Directors Guild of America). Es la sexta ocasión en que un director gane este premio sin ser nominado en los premios de la Academia.  Por otra parte Malik Bendjelloul se llevó el premio de mejor director de documental, respaldando el excelente documental Searching for Sugarman de camino al 24 de febrero. La pelea por los oscares ha sido de las más tensas de los últimos años, ya nos lo merecíamos. Otro ganador importante en estos premios es nuestro compatriota Alejandro González Iñárritu por Mejor Director de Comerciales. A continuación la lista completa de ganadores y nominados:

MEJOR DIRECTOR
Ben Affleck "Argo"
Kathryn Bigelow "Zero Dark Thirty"
Tom Hooper "Les misérables"
Ang Lee "Life of Pi"
Steven Spielberg "Lincoln"

MEJOR DIRECTOR EN PELÍCULA DOCUMENTAL
Kirby Dick "The Invisible War"
Malik Bendjelloul "Searching for Sugar Man"
Lauren Greenfield "The Queen of Versailles"
David France "How to survive a plague"
Alison Kalyman "Ai WeiWei: Never Sorry"

Ang Lee, Steven Spielberg, Tom Hooper, Kathryn Bigelow y Ben Affleck, nominados al DGA. Los 5 ahora cuentan con al menos un premio del gremio.

Apartados Televisivos:
Mejor Director en Serie Dramática: Rian Johnson (Braking Bad)
Mejor Dirección en Serie Cómica: Lena Dunham (Girls)
Mejor Director en Reality Show: Bryan Smith (Master Chef)
Mejor Director de Telefilme o Miniserie: Jay Roach (Game Change)
Mejor Director de Variedad Musical: Glenn Weiss (66th Annual Tony Awards)
Mejor Director de Comerciales: Alejandro González Iñárritu (Procter and Gamble)
Mejor Dirección Daytime Serials: Jill Mitwell
Mejor Dirección de Programas Infantiles:  Paul Hoen (Let it Shine)

Homenajes:
Milos Forman - DGA Achievement Award

Michael Apted

Eric Shapiro

Susan Zwerman
Dency Nelson

Biutiful: La vida no es bonita.

Película: Biutiful (México-España, 2010)
Director: Alejandro González Iñárritu
Actores: Javier Bardem, Maricel Álvarez, Hanaa Bouchaib, Guillermo Estrella, Eduard Fernández, Cheikh Ndiaye.

Crítica: Estás en la calle junto a cientos de personas, lo que probablemente hagas al cruzarte con una es saludarla, desearle los buenos días, verla despectivamente o darle un empujón; muchas veces caminamos y nos cruzamos a nuestro alrededor con varias vidas y no nos ponemos a pensar que aquella persona que pasó esté a punto de morir, tenga alguna enfermedad o esté sufriendo. Ésta y otras reflexiones se plantean en Biutiful, la nueva obra de Alejandro González Iñárritu, que de beautiful no tiene nada.

En los barrios bajos de Barcelona nos encontramos con Uxbal (Javier Bardem), hombre divorciado con la custodia de sus dos hijos pues su exesposa es una alcohólica y cornuda, trabaja ayudando a inmigrantes africanos y chinos a ganarse el pan de cada día, con una pequeña casa y puede ver a los muertos. Cuando el destino le comienza a jugar feo en su vida deberá tomar las decisiones correctas para morir en paz.

Tras realizar una trilogía de guiones escritos por Guillermo Arriaga, Alejandro González Iñárritu cambia parte de la estructura narrativa de Amores Perros, 21 Gramos y Babel para en un guión de su autoría, Armando Bo y Nicolas Giacobone contar de nuevo en español una sola historia (sin cruzar varias como en sus proyectos anteriores) en la que se tocan de nuevo temas clásicos en la filmografía del cineasta como son la muerte como punto de referencia a un mundo sumido en la pudredumbre y las acciones que se toman por ello ahora no en un choque o un viaje sino en la vida del protagonista, que es decisiva para su entorno, además de hacer un gran juego analítico de la globalización: una película de producción mayoritariamente mexicana dirigida por un mexicano, actuada por españoles, chinos y africanos en las que el bienestar del protagonista se basa en dos culturas totalmente ajenas a él, el racismo del que se adapta uno sólo por unos cuantos euros, pesos, dólares o lo que sea. Me parece que el cambio que realiza Iñárritu en lo narrativo fué lo más correcto ya que creo que la fórmula que se utilizo en Amores Perros, 21 Gramos o Babel ya estaba muy gastada en la última mencionada además de ser algo sobrevalorada; en éste estilo además de que lograr que el espectador se adentre en el personaje de Bardem, provoca mayor reflexión y el objetivo principal de Iñárritu en sus filmes, contagiarnos de tristeza y desesperanza como pocas veces, y es cierto, es una película que no debe verse si se esta deprimido pues te deprimirá mucho más, pero qué grande que el cine provoque esa catarsis negativa tan profunda y ésto es lo que se le puede admirar de este filme más que otro de Iñárritu (que de por si son sumamente tristes). En el aspecto negativo de lo narrativo podría haberse eliminado parte de las subtramas de los chinos que no intervienen demasiado en la idea principal. Técnicamente la película es bellísima por plasmar lo no "Biutiful".

Qué decir de las actuaciones, todos los actores encajan definitivamente con sus personajes y los dotan de una naturalidad y sentimientos de excelsa manera: Javier Bardem merecidamente ganó el premio a la actuación en Cannes, otro actor no hubiera podido plasmar toda esa mezcolanza de sentimientos que tiene Uxbal. Maricel Álvarez en su primer proyecto igualmente nos regala una actuación mordaz y qué decir de los pequeños Bouchaib y Estrella, Cheikh Ndiaye o Cheng Tai Shen, todos estupendos.

La dirección de fotografía de Rodrigo Prieto utiliza muy buenas tomas y atrapa colores de gran manera para intoxicarnos de algo triste, amargo, asfixiante. Principalmente a cámara en mano (técnica favorita del cinefotógrafo mexicano) vuelve al espectador testigo del mundo desolado de Uxbal en una Barcelona alejada de lo que muestra Woody Allen u otros autores, tan alejada que la Iglesia de la Sagrada Familia parece una torre borrosa tras las fábricas y chozas de aquellos barrios, la fotografía de Prieto siempre en busca de encontrarle lo biutiful a lo triste.

La música de Gustavo Santaolalla, otra de las grandes alianzas con Iñárritu utiliza piezas que nos hacen sentir en un real requiem moderno (así es como Iñárritu ve a esta película) acompañado de melodías que atrapan al espectador en el calabozo de la vida y con música adicional que encaja excelente en la propuesta.

Nos hallamos ante el mejor trabajo hasta la fecha de Iñárritu, un trabajo tristemente bonito, la primer real Obra Maestra que le he encontrado a este cineasta, una de las mejores películas del año. Esperemos que con este filme México al fin tenga el premio de la Academia a Mejor Película Extranjera en las manos de Iñárritu, eso sí sería un momento Biutiful.

Calificación:

Festivales: Morelia 2010

El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) es junto con el de Guadalajara y el de Guanajuato (Expresión en Corto), el más importante del país por su calidad en eventos cinematográficos de talla internacional y esta ocasión no fue la excepción pues los eventos más importantes fueron la inauguración y premiere en México de Biutiful de Alejandro González Iñárritu y con la presencia del director y el protagonista,  la presentación de la película omnibus Revolución, un homenaje a los Hermanos Alva, la conferencia magistral de Terry Gilliam, la presentación de Machete con Danny Trejo y Quentin Tarantino (quien apareció de improviso al festival y robo cámara en el evento), la presentación de cintas mexicanas exitosas en los últimos festivales como Somos lo que hay y Verano de Goliat, se presentó Hermano de Marcel Rasquín, Fernando Trueba presentó El Baile de la Victoria, la alfombra roja y presentación de El Baile de San Juan, se realizó una presentación de Hidalgo: La Historia Jamás Contada y en la clausura se presentó el nuevo filme de Sofia Coppola: Somewhere y muchos eventos más.

Los ganadores de esta edición fueron los siguientes:


SECCIÓN DE LARGOMETRAJE MEXICANO

Premio del Público para Largometraje Mexicano en Competencia Acorazado, de Álvaro Curiel.
Mención especial: Tierra madre, de Dylan Verrechia y Aideé González

Premio al Mejor Largometraje Mexicano: Las marimbas del infierno, de Julio Hernández Cordon. Trofeo El Ojo.

SECCIÓN DE DOCUMENTAL MEXICANO
Premio al Mejor Documental Mexicano realizado por una Mujer, Nadie es inocente veinte años después (Sarah Minter)
Premio al Mejor Cortometraje Documental Mexicano: Carne que recuerda (Dalia Huerta Cano. Trofeo El Ojo.)
Premio al Mejor Largometraje Documental Mexicano: El Varal (Marta Ferrer). Trofeo El Ojo.

SECCIÓN DE CORTOMETRAJE MEXICANO
Mención Especial: Busco empleo (Francisco Valle, recientemente fallecido.)
Premio Especial Studio 5 de Mayo: El venado y la niebla (Miguel Ángel Ventura).
Premio al Mejor Cortometraje de Animación: Ponkina (Beatriz Herrera).
Premio al Mejor Cortometraje de Ficción: La mina de oro (Jacques Bonnavent). Trofeo El Ojo.

CONCURSO MICHOACANO DE GUIÓN DE CORTOMETRAJE Y SECCIÓN MICHOACANA
Un exorcismo (Guadalupe Eduwiges del Río Pimienta).
Sección Michoacana
Mención especial para Ni una gota más, de Jonathan Israel Antonio Garcés.
Mención especial para La bella soñante, de Omar Hernández Peña.
Premio Especial iSat: Hablando de Jirafas, de Francisco Fuentes Lara y Patricia Fuentes Lara.
Premio al Mejor Trabajo de la Sección Michoacana: Amaren Ideia (La idea de mi madre), de Maider Oleaga. Trofeo El Ojo.

MORELIA LAB
Premio Morelia Lab a Productor Mexicano LOS SABORES DE MIS SUEÑOS, del productor Roberto Alejandro Corzo (Chiapas)
Premio Morelia Lab a Productor Latinoamericano: MAS ALLA DEL VALLE DE SILICONA, de Carlos Caridad-Montero (Venezuela)

Además, el jurado decidió otorgar cuatro menciones:
Proyecto LA ONCE , de Mayte Alberdi (Chile)
Proyecto UN LEGADO DE VIOLENCIA, de Juan Sarmiento (Colombia)
Proyecto SIN CLEMENCIA, de Alejandro Montalvo (México)
Proyecto TONANÁCATL, MAS ALLA DE MARIA SABINA, de Gustavo Mora (México)

Trailers: Biutiful

El 22 de octubre se estrena en México la nueva película de Alejandro González Iñárritu: Biutiful, coproducción mexico-española que ha recibido el premio al Mejor Actor para Javier Bardem (protagonista del filme) en el Festival de Cannes, que ha cosechado estupendas críticas, ha estado presente en los mejores festivales y que se espera llegue a las nominaciones del Oscar. Uxbal (Javier Bardem) es un padre sacrificado que se siente perdido en medio de Barcelona, desequilibrado emocionalmente e intentando superar una dolorosa ruptura amorosa. Intenta cuidar de sus hijos, pero la tarea se complica cuando siente que la muerte ronda cerca. Debe proteger a los suyos, pero también salvarse a sí mismo.

Las noticias de las semanas (12 septiembre – 8 octubre 2010)

Fallecen Arthur Penn y Tony Curtis.

Dicen que siempre que se apagan estrellas, lo hacen varias a la vez y esta ocasión fueron dos grandes de la cinematografía estadounidense: Arthur Penn y Tony Curtis. El primero, uno de los fundadores del llamado "Nuevo Hollywood" director de las cintas Bonnie and Clyde (1967), Little Big Man (1970), The Miracle Worker (1962), Alice's Restaurant (1969), entre otras falleció el 28 de septiembre de causas desconocidas aún, aunque el portavoz de la familia informó que llevaba más de un año muy enfermo. Tony Curtis, actor de cintas como Espartaco (1960), Una Eva y Dos Adanes (1959) y Fugitivos (1958), esposo de Janet Leigh y padre de Jamie Lee Curtis falleció el 29 de septiembre de un paro cardiaco. Descancen en paz dos grandes mitos de Hollywood.

Zack Snyder dirigirá Superman.

El director de las excelentes 300 (2007), Watchmen (2009), recientemente Ga'Hoole y próximamente Sucker Punch, Zack Snyder será el encargado de dirigir la revitalización de Superman, en cuyo guión y producción intervino Christopher Nolan. Tras haberse rumoreado a Snyder, Darren Aronofsky, Matt Reeves y Tony Scott como candidatos a la silla de diector, el primero fue el elegido para dirigir este ambicioso proyecto en el que se unirán dos grandes talento como lo son Snyder y Nolan para darle la calidad que merece a un héroe como Superman. La producción tiene que comenzar este año por el peligro de perder los derechos del personaje. Natalie Portman se rumorea que interpretará a Lois Lane.

Hispanoamerica lanza sus candidatas al Oscar.

La carrera por el Oscar ha comenzado y ya se han anunciado los candidatos a la nominación por Mejor Película Extranjera y les mencionaremos cuáles películas representarán a algunos países de Iberoamérica: México competirá con Biutiful (a la que le veo más posibilidades), la nueva cinta de Alejandro González Iñarritu protagonizada por Javier Bardem y que fue coproducción mexico-española; España envió a la academia Tambien la lluvia de Iciar Bollain, protagonizada por Luis Tosar y Gael Garcia; Argentina a Carancho de Pablo Trapero, Venezuela a Hermano de Marcel Rasquín (Que ha sido uno de los mayores éxitos del cine venezolano), El Vuelco del Cangrejo de Colombia, de Perú por Contracorriente de Javier Fuentes León, Chile con La Vida de los Peces de Matias Bize, Del Amor y otros demonios de Hilda Hidalgo, Lula el hijo de Brasil por Brasil de Fábio Barreto. Algunas de otros países son Confessions de Tetsuya Nakashima por Japón, Des hommes et des dieux de Xavier Beauvois por Francia, Die Fremde ('When We Leave') de Feo Aladag por Alemania, Kraj ('The Edge'), de Alexey Uchitel por Rusia, Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives de Apichatpong Weerasethakul por Tailandia, Incendies de Denis Villeneuve por Canadá y muchísimas más.

Natalie Portman sustituye a Jolie en Gravity de Cuarón.

Tras la salida de Angelina Jolie de la nueva película de Alfonso Cuarón, Gravity, las esperanzas de otra protagonista que tuviera la misma o mejor calidad actoral que la Jolie se confirmaron con el hecho que Natalie Portman será quien tomará el protagonico de la cinta al lado de Robert Downey Jr.

Tim Burton tiene elenco vocal para Frankenweenie.

En 1984 Tim Burton realizó el estupendo cortometraje Frankenweenie en el que un niño trata de revivir a su perro de igual manera que lo hizo el Doctor Frankenstein sobre su monstruo. Ahora Burton quiere revisitar este cortometraje en el que mostraría al igual que en Vincent su estilo narrativo y visual, ahora en un largometraje animado, y ya tiene el reparto de voces: Winona Ryder, para el papel de Elsa, Martin Landau para el papel de Mr. Rzykruski, y Martin Short y Catherine O'Hara, que serán las voces de cinco personajes cada uno. La película se estrenará en 2012.

Comienza rodaje de Misión Imposible IV.

La producción de Misión Imposible IV, a cargo de Brad Bird ha comenzado a rodarse en la ciudad de Praga y se filmará en Dubai de igual manera. El rival de Ethan Hunt (Tom Cruise) será Michael Nyqvist, actor de la saga de Millenium (la original) y el reparto incluye también a Jeremy Renner, Maggie Q, Jonathan Rhys Meyers y Josh Holloway. La cinta se estrenará en diciembre de 2011.

Angelina Jolie prepara su debut como directora con todo y protagonista.

La película que dirigirá Angelina Jolie sobre la guerra entre Bosnia y Serbia y por la cual rechazó varios papeles ya cuenta con protagonista, se trata de la actriz bosnia Zana Marjanovi. El rodaje esta cerca de comenzar.

El Hobbit no sale de los problemas.

El Hobbit sigue dando de que hablar aunque sin algún fundamento totalmente bueno, Ian McKellen informó que el rodaje podría comenzar en enero de 2011, Peter Jackson dijo que le gustaría filmarla en Europa del Este pero por tener problemas con sindicatos de actores en Nueva Zelanda por irregularidades en sus contratos, los estudios de Wellington se incendiaron, MGM sigue en problemas financieros y es posible que se fusione a las productoras Lionsgate y Spyglass cuyos directivos están a punto de comprar acciones y pagar parte de la deuda y planea acogerse a la Ley de Quiebras el próximo 22 de octubre con lo que liberaría la deuda con lo que la productora se reestablecería, por lo que el Hobbit tiene más problemas y menos soluciones prontas.

Demian Alcazar pide una nueva legislación para el cine iberoamericano.

El actor de cintas como El Infierno, El Crimen del Padre Amaro y Dos Crimenes, Demian Alcazar durante el festival de San Sebastian exhorto a las autoridades de la Suprema Corte de Justicia a que para que el cine mexicano sea visto y no sea opacado por la baja calidad de la mayoría de las producciones estadounidenses que invaden las salas mexicanas, al menos en cada cine exista una sala donde se exhiban sólo películas mexicanas o iberoamericanas, que a pesar de su gran calidad y que varias han tenido buena recepción con el público, la falta de distribución ha afectado a la producción cinematográfica general.



Expresión en Corto en Imágenes (28-31 julio)

Este 28 de julio se inauguró la sección de Guanajuato del Festival Internacional de Cine Expresión en Corto. En la foto de imágen de arriba se muestran 1.- El Auditorio del Estado, recinto del festival durante la etapa del festival de Guanajuato. 2.-Un hombre en zancos invitando a la gente a pasar al auditorio. 3.-Interior del Auditorio del Estado 4.- Poster del Festival. 5.-Sara Hoch, organizadora del festival.

El 28 estuve durante la presentación del concurso de Documental Universitario, en el cual se proyectaron documentales de temática del bicentenario de la independencia. Hubo buenos proyectos, aunque a alguien que le guste de historia no se sorprendería mucho. También estuve en el

Banderazo de Salida del Rally Universitario

En las fotos apreciamos algunos de los equipos que participaran este año en el segundo Rally Universitario, en el cual distintas universidades realizarán con equipo y actores profesionales un cortometraje de 5 minutos en solo dos días con la temática de la libertad. Los equipos son el de la Universidad de León (San Miguel de Allende), la Universidad del Claustro de Sor Juana (DF), ITESO (Tlaquepaque, Jalisco), Universidad La Salle Noroeste (Cd. Obregón, Sonora), la Universidad del norte de México (Zacatecas, Zacatecas), la Universidad del centro de México (San Luis Potosí, San Luis Potosí), Centro de Medios Audiovisuales (Guadalajara, Jalisco) y la Universidad Autónoma de Chihuahua (Cd. Juárez Chih) . Mi gallo es el equipo del ITESO (de la primera foto) pues el año pasado participe en su equipo y además de ser un estupendo crew tienen mucho talento y carisma. Más adelante hablaremos de sus cortos. En las fotos 1.- Parte del equipo de Universidad La Salle Noroeste  2.- Parte del equipo del Centro de Medios Audiovisuales 3.- Equipo del ITESO 4 y 5.-Los equipos partiendo hacia una extenuante pero satisfactoria experiencia.

Exhibición La Pantera Negra

El 28 en el cine de la Plaza Pozuelos, durante la competencia de Opera Prima Largometraje asistí a la película La Pantera Negra, dirigida por Iyari Wertta y protagonizada entre otros por la actriz y amiga Laura de Ita. En las fotos: 1.-Laura de Ita 2 y 3.-Iyari Wertta durante la presentación de la película. La crítica ya esta la página.

Presentación del Rally Universitario.

El 29 estuve presente en la filmación del corto de chavos del ITESO además de que participe de extra en una estupenda escena. El 30 fue la presentación de los cortos y les tenemos unas críticas express de los cortos.

Mentiras de Libertad, de la Universidad de León (San Miguel de Allende) esta muy bien hecho, una historia realista tanto triste como alegre con buenas actuaciones.

Cruda, por la Universidad del Claustro de Sor Juana (DF) tiene un buen mensaje y una buena propuesta sobre la libertad de generos, pero no se supo trasladar a la pantalla, además que las actuaciones debieron más.

Vota por Fernando del ITESO (Tlaquepaque, Jalisco) fue en definitiva el corto mejor hecho en el que al igual del año pasado hicieron una estupenda combinación de terror y comedia. Excelentes planos, actuaciones, edición, efectos, maquillaje y una dirección de actores y extras hacen de este lo mejor del rally de este año.

Recompensa, se busca el “Queridan” de la Universidad La Salle Noroeste (Cd. Obregón, Sonora), también uno de los mejores cortos en el que se hace cierta crítica al famoso Quediran de una forma inteligente y graciosa, además los jovenes actores realizan un muy buen trabajo, lo malo fue que no tuvo muy buen sonido.

Enseñame a volar de la Universidad del norte de México (Zacatecas, Zacatecas) igualmente tiene una buena propuesta en mostrar la pobreza como un problema de anti-libertad, aunque siento que pudo haber dado más.

De cuando escuchas pasar el tren de la Universidad del centro de México (San Luis Potosí, San Luis Potosí) otro de los mejores, tiene una interesante propuesta visual y muy buenas actuaciones, aunque en este creo que el guión en ocasiones no es muy accesible.

Irma Vive del Centro de Medios Audiovisuales (Guadalajara, Jalisco) estuvo muy bien, unas muy buenas actuaciones y un final que tiende a más de una interpretaciones.

En busca de la libertad, de la Universidad Autónoma de Chihuahua (Cd. Juárez Chih) un cortometraje en el que se permite entre las expresiones ¡Qué Pedo!, causa muchas risas pero en definitiva no es un cortometraje que me parecido bueno.

Durante la ceremonia se anunció que en 2011 abrá un nuevo rally que organiza Lemon Films guiada a rescatar el cine de luchadores, en el que participarán luchadores de la AAA.

Proyecciones Especiales

Algunas de las películas especiales que se proyectaron en el festival fue el 29 la de Los Labios, que me la perdí. Otra película que se proyecto el 29 fue la edición más completa y restaurada de Metrópolis que dura 2 horas y media; las escenas nuevas se notan porque el negativo es más sucio que el resto del filme y son escenas importantísimas y como nos contaba la directora del Museo del Cine de Buenos Aires (lugar donde se encontró la copia en 2009), fue una copia que compró un argentino a Fritz Lang en las primeras presentaciones de la película, antes que la productora redujera la duración del filme; la película fue musicalizada por Alejandro Otaola en vivo y de esta proyección me llevo una experiencia de vida magnifica pues ver una de las mejores películas de la historia en una gran sala, con música en vivo, y además en la primera presentación en Latinoamerica de esta versión no lo olvidaré. El 30 asistí a la presentación de Año Bisiesto, película ganadora de la Cámara de Oro en Cannes este año; la película es excelente e innovadora, probablemente no muy accesible para todos los públicos por sus altas escenas sexuales, pero es un excelente filme (la crítica la pondré en estos días). En las fotos 1.- Metrópolis 2.-El director Michael Rowe durante la presentación de Año Bisiesto.

Conferencias y Presentaciones Editoriales

El Festival Expresión en Corto este año contó con varios invitados de honor que ofrecieron conferencias magistrales. De las que pude asistir fue el 30 a la del gran director mexicano Alejandro González Iñárritu, que durante 3 horas (duró una hora más de lo previsto), nos platicó sobre el proceso creativo de cada una de sus películas, su estilo y además nos mostró tres de sus trabajos en cortometraje los cuales son magníficos y un avance de Biutiful; y terminando esto contesto amablemente todas las preguntas que dejo el festival. El 31 asistí a la conferencia que impartió Don McAlpine, director de fotografía de cintas como Romeo + Julieta (para él su mejor trabajo), Moulin Rouge, Las Crónicas de Narnia, X-Men Origenes: Wolverine, entre muchos otros trabajos; en la conferencia, por medio de clips de sus películas nos platicó como han evolucionado las cámaras a lo largo de su carrera y habló del 3D pensando en él que seguirá para el público infantil, pero no cree que el 2D se extinga nunca. El 31, antes de la clausura entre a la conferencia del famoso director argentino Eliseo Subiela, quien habló también de su carrera y nos mostró un avance de su próximo filme: Rehen de ilusiones; de los tres fue el menos modesto. El festival cada año publica un libro y el de este año fue Un Cine en Libertad escrito por Francisco Javier Millán cuya presentación fue el 30, el cual analiza la filmografia de 6 directores que han loggrado una gran libertad creativa, de los cuales tres son mexicanos: Iñarritu, Del Toro y Cuarón, y tres argentinos: Juan José Campanella, Eliseo Subiela y Adolfo Aristarain; a la presentación iban a asistir Iñarritu y Subiela pero el primero se retrasó y solo llego a la conferencia y el segundo se lastimo la pierna, por lo que no asistiría hasta su conferencia; por su puesto, me llevé mi libro autografiado por Millán. En las fotos 1.-Alejandro González Iñárritu 2.-Don McAlpine 3.-Eliseo Subiela 4.-Javier Millán con el libro.

Clausura

La clausura fue muy express pues todos querían irse a la fiesta. Primero se le hizo un homenaje al gran actor Manuel Ojeda, quien nos dirigió unas palabras y donde se mostraron algunas de sus participaciones en Cine y TV. La clausura fue conducida por Silvia Navarro y Carlos Zarate. Uno de los momentos más emotivos fue cuando se anunciaron los ganadores del Rally, donde el ITESO ganó el Premio del Jurado, la Universidad de León se llevó el premio del público y los chihuahueños y potosinos se llevaron mención honorífica. El largometraje La Pantera Negra se llevó una mención honorífica en el area de Opera Prima. En las fotos 1.- Silvia Navarro y Carlos Zárate, 2.-Manuel Ojeda, 3.-Marco Rodríguez, director del corto del ITESO, ganador del Rally, 4.- Carlos Bardem, presidente del jurado.

Los ganadores fueron:

MEJOR LARGOMETRAJE MEXICANO ÓPERA PRIMA:

Somos lo que hay de Jorge Michel Grau.
MENCIONES HONORÍFICAS LARGOMETRAJE MEXICANO ÓPERA PRIMA:
La pantera negra de Iyari Wertta.
MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN INTERNACIONAL:
This is Alaska de Gunilla Heilborn y Marten Nilsson.
MEJOR CORTOMETRAJE VIDEO INTERNACIONAL:
Where is Kim Basinger? de Edouard Deluc.
MENCIÓN HONORÍFICA FICCION INTERNACIONAL:
Diplomacy de John Goldman
MEJOR CORTOMETRAJE MEXICANO:
Firmes de Yordi Capó.
MEJOR DOCUMENTAL MEXICANO CORTOMETRAJE:
La patrona de Lizzette Argüello.
MEJOR DOCUMENTAL MEXICANO LARGOMETRAJE:
Havanyork de Luciano Larobina.
BECA LONDON FILM ACADEMY:
Andrea de Alicia Segovia Juárez.
PREMIO AL MEJOR CORTOMETRAJE FICCIÓN INTERNACIONAL POR DIRECTORA:
Andrea de Alicia Segovia Juárez.
MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL INTERNACIONAL:
Alias de Jens Junker.
MENCIÓN ESPECIAL LARGOMETRAJE DOCUMENTAL INTERNACIONAL:
Campeón del mundo de Moonika Siimets.
MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL INTERNACIONAL:
Micky nadando de Frida Kempff.
MEJOR CORTOMETRAJE EXPERIMENTAL:
Stretching de Francois Vogel.
MENCIONES HONORÍFICAS A CORTOMETRAJE EXPERIMENTAL:
The polish language de Alice Lyons y Orla MacHardy; y Long live the new flesh de Nicolas Provost.
PREMIO AL MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN:
Babel de Esterhazy (Tied for 1st place).
MENCIÓN HONORÍFICA A CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN:
Angry man de Anita Killi.
ANIMACIÓN MÁS INNOVADORA:
Videogioco de Donato Sansone.
MEJOR ANIMACIÓN MEXICANA:
Xochimilco 1914 de Esteban Arzuela, Mara Soler, Carlos Gamboa y Luis Nuñez.
PREMIO SIGNIS AL MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN INTERNACIONAL:
Day trip de Zoe McIntosh.
MENCIÓN HONORÍFICA SIGNIS:
Rosa de Mónica Lairana.
MEJOR CORTOMETRAJE GUANAJUATENSE:
El hada malvada (Evil Toothfairy) de Eduardo Monroy Dugeli.
MENCIÓN HONORÍFICA CORTOMETRAJE GUANAJUATENSE:
Un día a la vez de Óscar Miguel González Álvarez.

Concierto de Clausura.

El concierto de clausura se llevó a cabo en la Expo Guanajuato Bicentenario con los grupos rockeros Fobia y Jaguares, que interpretaron sus mejores éxitos como El Microbito o Afuera, respectivamente.

Y esto fue lo que vivi este año en Expresión en Corto, nos vemremos el próximo año en el que el festival se llamará Festival Internacional de Cine Guanajuato y cuyo país invitado de honor será Corea del Sur.

Noticias de la Semana (19-24 julio 2010)

Inicia Expresión en Corto

El Festival Internacional de Cine Expresión en Corto que se celebrará del 23 al 27 de julio en San Miguel de Allende y del 28 al 1° de agosto en Guanajuato ha iniciado en San Miguel con un gran ánimo de festejar al cine y al bicentenario de la Independencia tanto aquí en México como en Argentina, que es el país invitado de Honor. Entre los eventos importantes además de las muestras de cortometrajes y operas primas de largometraje, se destacan la exhibición de las cintas Año Bisiesto, Los Labios y la edición restaurada de la versión de 140 minutos Metrópolis, además de la proyección de clásicos del cine nacional como argentino. Entre los invitados especiales están los argentinos Eugenio Subiela y Lucrecia Martel, el mexicano Alejandro González Iñárritu que dará una conferencia además de la presentación del libro Un Cine de Libertad, donde asistirá también Iñarritu y Subiela. La clausura será acompañada por el concierto de Jaguares y Fobia en la Expo Guanajuato Bicentenario. Estaremos en el festival del 28 al 1° informandoles sobre lo más importante de este evento fílmico de nivel internacional. Más cine por favor.

Guillermo del Toro se encargará de  La Mansión Embrujada

Tras salir de la dirección del proyecto de El Hobbit, Guillermo del Toro anunció durante la Comic Con en San Diego que su nueva película a escribir y producir será de Disney y será La Mansión Embrujada, en la que se basará en el juego de Disneylandia, solo que promete que no será como la versión de hace unos años que protagonizaba Eddie Murphy, pues dijo que esta dará miedo. Esperemos que sí.

Black Swan abrirá la Mostra

Black Swan, la próxima película del gran Darren Aronofsky será la encargada de abrir la próxima edición del Festival Internacional de Cine de Venecia. La película esta protagonizada por Natalie Portman. El filme también competirá por el León de Oro, pero el hecho que hace dos años lo haya ganado Aronofsky por Luchador le disminuye posibilidades.

Festivales: Cannes 2010

El Festival Internacional de Cine de Cannes es el más importante de los festivales cinematográficos, y en este año no faltó una increible combinación de glamour con calidad cinematográfica. Entre los eventos más importantes fue la inauguración con Robin Hood, las proyecciones de Biutiful de Alejandro Gonzalez Iñarritu, Wall Street: The Money Never Sleeps (que no recibió muy buenas críticas), You Will Meet a Tall Dark Stranger de Woody Allen, Abel de Diego Luna, y Revolución de 10 directores mexicanos.

A continuación se presentan los ganadores del festival:

- Palma de Oro: 'Uncle Boonmee who can recall his past lives' de Apichatpong Weerasethakul (Tailandia)

- Gran Premio del Jurado: 'Of Gods and Men' de Xavier Beauvois (Francia)
- Mejor actor (exaqueo): Javier Bardem por 'Biutiful' (España-México) y Elio Germano por 'La nostra vita' (Italia)
- Mejor actriz: Juliette Binoche por 'Copie conforme' (Francia)
- Mejor guión: 'Poetry' de Lee Chang-Dong (Corea del Sur)
- Mejor director: Mathieu Amalric por 'Tournée' (Francia)
- Premio del jurado: 'Un Homme qui crie' de Mahamat Saleh Haroun (Francia)
- Cámara de oro: 'Año bisiesto' de Michael Rowe (México)

Premios de Un certain regard:
- Premio Un certain regard: 'Hahaha' de Hong Sangsoo
- Premio del jurado: 'Octubre' de Daniel Vega (Perú)
- Premios interpretación: Eva Bianco, Victoria Raposo y Adela Sanchez por 'Los Labios' (Argentina)

Premios del jurado de la crítica internacional - Fipresci
Sección Oficial: 'Tournée' de Mathieu Amalric (Francia)

Las Noticias de la Semana (11-17 abril 2010)

Sam Rockwell y Scarlett Johansson protagonizarán cinta escrita por Stanley Kubrick

Hace unos días se informó que los actores Sam Rockwell y Scarlett Johansson, quienes actuaron en Iron Man 2 juntos, protagonizarán 'Lunatic At Large', una cinta que fue escrita en los 50's por el gran Stanley Kubrick (La Naranja Mecánica, 2001: Odisea en el Espacio) y que fue abandonado porque Kubrick comenzó a filmar Espartaco y el proyecto se perdió traspapelado en el estudio de Kubrick y fue descubierto después de la muerte de este por el yerno del cineasta, Philip Hobbs. Será muy gratificante ver un trabajo más que provenga de este Dios del Cine.

Polémica en Cannes

El festival de Cannes fue clave de mucha polémica por dos causas: La primera por el hecho que se sospecha que el festival firmó exclusividad con la cadena de televisión Canal Plus y el operador de telecomunicaciones Orange, lo que provocará molestia por parte de los medios de comunicación internacionales. La otra causa es por la selección de cintas a competir por la palma de Oro, en la que se encuentran Tournée’, de Matthieu Amalric, ‘Des hommes et des dieux’, de Xavier Beauvois, ‘Hors-la-loi’, de Rachid Bouchareb, ‘Biutiful’, de Alejandro González Inárritu, ‘Another Year’, de Mike Leigh, ‘La princesse de Montpensier’, de Bertrand Tavernier, ‘Fair Game’, de Doug Liman, ‘Utomlyonnye solntsem 2’, de Nikita Mikhalkov, ‘You: My Joy’, de Sergei Loznitsa, ‘Un homme qui crie’, de Mahamat-Saleh Haroun, ‘La nostra vita’, de Daniele Luchetti, ‘Uncle Boonmee’, de Apichatpong Weerasethakul, ‘Poetry’, de Lee Chang-dong, ‘The housemaid’, de Im Sang-soo, ‘Outrage’, de Takeshi Kitano y ‘Copie conforme’, de Abbas Kiarostami. Entre los títulos fuera de la selección oficial están Robin Hood de Ridley Scott, You Will Meet a Tall Dark Stranger de Woody Allen, Wall Street: Money Never Sleeps de Oliver Stone. El jurado está compuesto por Tim Burton como presidente y, Víctor Erice, Kate Beckinsale, Giovanna Mezzogiorno, Alberto Barbera, Emmanuel Carrere, Benicio del Toro, Shekhar Kapur.