Tras una campaña viral realizada el día de ayer en la cual Warner Bros informó que en determinados puntos del mundo se habían colocado señales de murciélago y que si fotografiaban esos puntos y los twiteaban iban a ir develando un cuadro del nuevo tráiler. En horas se lograron desbloquear todos los cuadros y así se dió a conocer el nuevo avance el cual es de nuevo impactante y mostrándonos la real amenaza y desesperanza que es Bane para Ciudad Gótica y para Batman. Si el 20 de julio es demasiado lejos para quienes ansiamos ver esta película, los mexicanos tendremos que esperar una semana más para poder verla pues la página web de WB anuncia el 27 como estreno de la cinta en este país. Con este nuevo avance confiamos en que Christopher Nolan nos regalará algo épico. El reparto de la cinta lo conforman Christian Bale, Tom Hardy, Selina Kyle, Gary Oldman, Michael Caine, Morgan Freeman, Marion Cotillard y Joseph Gordon-Levit. El guión lo vuelven a escribir Jonhatan Nolan, Christopher Nolan y David S. Goyer. Pfister y Zimmer repiten también en fotografía y música respectivamente. Estén al pendiente en el album de fotos que hemos publicado en nuestro Facebook con fotos, posters, entre otros. Disfruten el tráiler.
martes, 1 de mayo de 2012
Tercer tráiler de El Caballero de la Noche Asciende.
Tras una campaña viral realizada el día de ayer en la cual Warner Bros informó que en determinados puntos del mundo se habían colocado señales de murciélago y que si fotografiaban esos puntos y los twiteaban iban a ir develando un cuadro del nuevo tráiler. En horas se lograron desbloquear todos los cuadros y así se dió a conocer el nuevo avance el cual es de nuevo impactante y mostrándonos la real amenaza y desesperanza que es Bane para Ciudad Gótica y para Batman. Si el 20 de julio es demasiado lejos para quienes ansiamos ver esta película, los mexicanos tendremos que esperar una semana más para poder verla pues la página web de WB anuncia el 27 como estreno de la cinta en este país. Con este nuevo avance confiamos en que Christopher Nolan nos regalará algo épico. El reparto de la cinta lo conforman Christian Bale, Tom Hardy, Selina Kyle, Gary Oldman, Michael Caine, Morgan Freeman, Marion Cotillard y Joseph Gordon-Levit. El guión lo vuelven a escribir Jonhatan Nolan, Christopher Nolan y David S. Goyer. Pfister y Zimmer repiten también en fotografía y música respectivamente. Estén al pendiente en el album de fotos que hemos publicado en nuestro Facebook con fotos, posters, entre otros. Disfruten el tráiler.
lunes, 30 de abril de 2012
Los Vengadores: Superunión de franquicias.
Película: Los Vengadores (The Avengers, EUA, 2012)
Director: Joss Whedon.
Reparto: Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Samuel L. Jackson, Tom Hiddleston.
-CRÍTICA CONTIENE SPOILERS-
Director: Joss Whedon.
Reparto: Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Samuel L. Jackson, Tom Hiddleston.
-CRÍTICA CONTIENE SPOILERS-
Crítica: Tras 10 años de negociaciones y un hilo conductor que empezó en 2008 con Iron Man, llega a nuestros ojos Los Vengadores, el plan maestro de Marvel.
Loki (Tom Hiddleston), dios de Asgard y hermano de Thor (Chris Hemsworth) ha hecho un pacto con la raza de extraterrestres Chitauri para dominar al mundo y con su ayuda vuelve a la Tierra para recuperar el Tesseracto y así abrir el portal para su ejercito extraterrestre. El Coronel Nick Fury (Samuel L. Jackson) de la agencia S.H.I.E.L.D. decide poner en marcha la Iniciativa Vengadores y junto con Viuda Negra (Scarlett Johansson) buscarán reunir a un equipo de superheroes conformado por Tony Stark, también conocido como Iron Man (Robert Downey Jr.); Steve Rogers, el Capitán América (Chris Evans); el doctor Bruce Banner llamado popularmente Hulk (Mark Ruffalo); el agente y arquero Clint Barton conocido como Hawkeye; y el dios Thor. Fury logra reunirlos pero se da cuenta que será dificil unirlos por su poca química, pero es necesario para poder salvar al mundo.
Las películas anteriores de los protagonistas de esta película (Iron Man, Iron Man 2, El Increible Hulk, Thor y Capitan América) habían dejado bases para esta cinta integradas principalmente por el personaje de Nick Fury. Ahora era la misión de Joss Whedon, conocido doctor de guiones en Hollywood, ahora director del filme y escritor junto a Zak Penn unir correctamente estas piezas al rompecabezas y unificar y maximizar el estilo de las cintas anteriores, sus personajes y a la vez de establecer el universo cinematográfico de Marvel como se realizó en las historietas creadas por Stan Lee y creo que lo realiza de una manera correcta, respetando a los personajes, en el caso de Hulk dotándolo de más características que compensaran el cambio de Edward Norton por Mark Ruffalo adaptándolo al actor, formando la no muy agradable pero necesaria química entre Los Vengadores y principalmente en regalar al público un blockbuster lleno de entretenimiento en el que cada vez la adrenalina sube más hasta llegar a la culminante batalla final aunque yo puedo decir que no me llegó ni estremeció en ningún momento. Lo que se podría reclamar de la cinta es que el personaje de Loki no se pudo mostrar más al público de lo que se hubiera podido siendo un bache en el guión al igual que lo fue en la cinta de Keneth Branagh, que Iron Man tal vez sin querer "queriendo" se convierte en el protagonista por lo atractivo del personaje y el hecho de que esta cinta es en definitiva una secuela de todas las anteriores de los personajes, pues sin haber conocido la trama de las películas pasadas esta se podría tornar confusa, cuando uno de los productores dijo lo contrario. Visualmente creo que la película comparte un estilo parecido al de Iron Man y de Thor y el sonoro de Capitán América. Del estilo oscuro y sucio de El Increible Hulk sólo se conserva en las escenas introductorias del Dr. Banner en el inicio del filme.
viernes, 27 de abril de 2012
Nominaciones a los Ariel 2012
En medio de una serie de eventos económicos desafortunados por falta de apoyo para la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas se ha dado a conocer la lista de películas nominadas al Premio Ariel 2012, una premiación que será austera como ha dado a conocer el presidente de la Academia, el director Carlos Carrera. En esta ocasión los nominados más importantes fueron los que quedaron nominados a Mejor Película: Días de Gracia (que aún falta ver), la excelente Miss Bala y la sobrevalorada Pastorela. Los ganadores se darán a conocer el 2 de junio, un mes después de las fechas tradicionales de entrega. Aquí la lista completa de nominados.
Mejor Película
Días de Gracia de Everardo Gout
Miss Bala de Gerardo Naranjo
Pastorela de Emilio Portes
Mejor Dirección
Everardo Gout por Días de gracia
Gerardo Naranjo por Miss Bala
Emilio Portes por Pastorela
Mejor Actríz
Magda Vizcaíno por Martha
Teresa Sánchez por Verano de Goliat
Irán Castillo por Victorio
Mejor Actor
Tenoch Huerta por Días de gracia
Noé Hernández por Miss Bala
Joaquín Cosío por Pastorela
Mejor Coactuación Femenina
Norma Angélica por Acorazado
Eileen Yáñez por Días de gracia
Nailea Norvind por La otra familia
Mejor Coactuación Masculina
Krystyan Ferrer por Días de gracia
Mario Zaragoza por Días de gracia
Carlos Cobos por Pastorela
Roberto Sosa por Victorio
miércoles, 25 de abril de 2012
Primer Tráiler y Póster de Sombras Tenebrosas de Tim Burton.
Hace unas semanas publicamos el tráiler de Frankenweenie, una de las películas que estrenará Tim Burton este año. La más próxima Sombras Tenebrosas (Dark Shadows), unos días después dio a conocer su primer avance y varios posters y escenas y aquí los mostramos. La cinta nos narra la historia de Barnabas Collins, un hombre del siglo XVIII que es condenado a vivir en la oscuridad por la eternidad y convertido en vampiro por una bruja hasta que en 1972 sus descendientes dan con su ataúd. Barnabas se encontrará con un mundo muy diferente al suyo. Su regreso despertará a la bruja que lo maldijo y Barnabas defenderá a capa y espada a sus descendientes. La cinta está protagonizada por Johnny Depp como Collins y Eva Green como la bruja sexy y malevola. El reparto lo completan Michelle Pfeiffer, Helena Bonham Carter, Jackie Earle Haley, Chloë Grace Moretz, Jonny Lee Miller y Gulliver McGrath. La película promete tener el tono cómico de cintas como Beatlejuice o Mars Attack, motivo para esperarla con ansias. La cinta se estrena en EUA el 11 de Mayo, en México llegará hasta finales de junio. En nuestro Facebook publicaremos una galería con posters y fotografías de la cinta para que estén pendientes.
Drive: Sangre y adrenalina artística.
Película: Drive: El Escape (Drive, EUA, 2011)
Director: Nicolas Winding Refn.
Reparto: Ryan Gosling, Carey Mulligan, Bryan Cranston, Albert Brooks, Oscar Isaac, Ron Perlman, Christina Hendricks.
-CRÍTICA CONTIENE SPOILERS-
Director: Nicolas Winding Refn.
Reparto: Ryan Gosling, Carey Mulligan, Bryan Cranston, Albert Brooks, Oscar Isaac, Ron Perlman, Christina Hendricks.
-CRÍTICA CONTIENE SPOILERS-
Crítica: Este filme es cine de culto inmediato, un tratamiento del lenguaje cinematográfico estupendo.
La cinta nos narra la historia de un misterioso hombre (Ryan Gosling) que aprovecha sus impresionantes dotes de conductor como actor de escenas de riesgo, mecánico y para cometer acciones ilegales. En esta ocasión, el conductor utilizará ello y más para ayudar a un vecino (Oscar Isaac) a saldar una deuda, aunque en realidad sea para acercarse más a su mujer (Carey Mulligan), de la que queda enamorado instantáneamente. Lo que no sabe el conductor es que se está metiendo a un terreno del que será muy difícil salir.
Con un guión escrito de Hossein Amini basado en la novela de James Sallis, el director danés Nicolas Winding Refn logra realizar una película casi perfecta, salvo algunas fallas de ritmo en algunas escenas, pero compensado con un impresionante uso de todos los recursos fílmicos tanto técnicos como narrativos para lograr que el espectador sienta que esta viendo algo poco visto y llegando a niveles de maestría a través de una gran variedad de escenas que quedarán para la memoria cinematográfica y que hace de este filme uno de estudio y alabanza. Narrativamente y en ciertos aspectos técnicos se nota la influencia de la filmografía de Scorsese (sobre todo de la película de Taxi Driver), Coppola, Lynch, Tarantino y Jodorowsky (fuente de inspiración para esta película), con escenas con una violencia muy bien justificada y coreografiada, con personajes misteriosos, poco expresivos, con problemas existenciales y que explotan de un momento para otro, en un ambiente perturbador y cada vez más insospechado.
viernes, 2 de marzo de 2012
Póster y Trailer de Los Vengadores.
Uno de los blockbusters más importantes del año ha presentado un nuevo póster y un nuevo tráiler. Se trata de Los Vengadores, cinta básada en los personajes de Marvel dirigida por Joss Whedon (Guionista de Toy Story) y que narra la unión que estableció Nick Fury (Samuel L. Jackson) con Iron Man (Robert Downey Jr.), Capitán América (Chris Evans), Viuda Negra (Scarlett Johansson), Thor (Chris Hemsworth), Hawkeye (Jeremy Renner) y Hulk (Mark Ruffalo) para vencer a Loki (Tom Hiddleston), hermano de Thor y sediento de venganza y queriendo destruir el mundo. Como vemos el único cambio en el reparto de los personajes a su anterior cinta es Mark Ruffalo interpretando al Dr. Banner (Hulk). Por lo que vemos en el tráiler se puede esperar un nada decepcionante festín visual. En lo personal en cuanto a películas de superheroes prefiero El Caballero de la Noche Asciende, pero no puedo decir que no esperare esta cinta que en Latinoamérica se estrenará el 27 de abril (Unos días antes que en Estados Unidos). Por lo pronto los dejamos con el póster y el avance. Disfrútenlo.
jueves, 1 de marzo de 2012
Póster y Tráiler de Frankenweenie de Tim Burton.
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| Haz clic en la imagen para ver la animación. |
En el mes de octubre se estrena una de las dos películas que Tim Burton estrenará este año, Frankenweenie (La otra es Dark Shadows con Johnny Depp), un remake de un muy disfrutable cortometraje que realizó el mismo Burton en los 80's y en acción real y que ahora lo transforma a un largometraje en animación Stop-Motion al mismo estilo que El Cadáver de la Novia o el cortometraje Victor. La cinta narra la historia de Victor, un niño que trata de resucitar a su perro Sparky después de haber sido atropeyado, a través de la electricidad. El reparto que prestara sus voces para esta cinta incluye a Winona Ryder, Martin Landau, Catherine O'Hara, Martin Short y a Charlie Tahan y como es clásico la música correrá a cargo de Danny Elfman. El cortometraje es un gran tributo y parodia a Frankenstein. Esperemos que siga con la misma esencia que la versión anterior. Aquí les presentamos tanto el primer póster y tráiler de esta nueva cinta:
martes, 28 de febrero de 2012
La Invención de Hugo Cabret: El cine como máquina de sueños.
Película: La Invención de Hugo Cabret (Hugo, EUA, 2011)
Director: Martin Scorsese.
Actores: Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz, Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Jude Law, Helen McCrory, Christopher Lee.
-CRÍTICA CONTIENE SPOILERS-
Crítica: Martin Scorsese nos tiene acostumbrados a un cine muy adulto, con personajes oscuros y principalmente delincuentes. Esta es la primer película meramente familiar de este cineasta y la primera en 3D, por lo cual nos cuenta que Scorsese tenía muy oculta esta faceta y que el mismo grandioso talento para otros proyectos es latente en esta cinta.
Hugo Cabret (Asa Butterfield) es un huérfano que ajusta sin que nadie lo sepa los relojes de una estación de trenes de Paris. Junto a Isabelle, la nieta (Chloë Grace Moretz) de un vendedor de juguetes amargado (Ben Kingsley), Hugo buscará resolver el misterio que guarda un autómata en busca de algún mensaje de su padre. Pero parece que el mecanismo también encierra una conexión con Isabelle y su familia.
Con esta cinta basada en la novela semi-gráfica The Invention of Hugo Cabret (Semi-gráfica puesto que la narrativa es acompañada con varias hojas con dibujos de partes de la novela) de Brian Selznick y adaptada por John Logan, Martin Scorsese nos muestra que es capaz de trabajar en una cinta de corte infantil de una manera grandiosa: logrando una adaptación muy fiel en lo narrativo y visual de la novela donde quizá la única falla sea un poco que le faltó delimitar un poco más a más de un personaje enfocándose principalmente en Hugo y en George Méliès pero dejando un poco opacados a otros, pero no es un error garrafal y éste se compensa con la perfección con la que Scorsese desarrolló cada escena, tratada con una gran delicadeza y precisión, ésto siendo clásico en el cineasta neoyorkino en el que podemos encontrar grandes coincidencias con Hugo, un hombre creativo e innovador y con un gran amor por el cine, siendo esto último el valor que rescata la cinta y que enaltece como muy pocas veces se ha visto. A la vez es la primera película que Martin Scorsese realiza en tercera dimensión y como el gran maestro que es, Scorsese da un tratamiento de ese formato inigualable y artístico que crea una atmósfera mágica y llevándonos a través de la pantalla al Paris de los 30's.
Con esta cinta basada en la novela semi-gráfica The Invention of Hugo Cabret (Semi-gráfica puesto que la narrativa es acompañada con varias hojas con dibujos de partes de la novela) de Brian Selznick y adaptada por John Logan, Martin Scorsese nos muestra que es capaz de trabajar en una cinta de corte infantil de una manera grandiosa: logrando una adaptación muy fiel en lo narrativo y visual de la novela donde quizá la única falla sea un poco que le faltó delimitar un poco más a más de un personaje enfocándose principalmente en Hugo y en George Méliès pero dejando un poco opacados a otros, pero no es un error garrafal y éste se compensa con la perfección con la que Scorsese desarrolló cada escena, tratada con una gran delicadeza y precisión, ésto siendo clásico en el cineasta neoyorkino en el que podemos encontrar grandes coincidencias con Hugo, un hombre creativo e innovador y con un gran amor por el cine, siendo esto último el valor que rescata la cinta y que enaltece como muy pocas veces se ha visto. A la vez es la primera película que Martin Scorsese realiza en tercera dimensión y como el gran maestro que es, Scorsese da un tratamiento de ese formato inigualable y artístico que crea una atmósfera mágica y llevándonos a través de la pantalla al Paris de los 30's.
domingo, 26 de febrero de 2012
Ganadores de los Premios Oscar 2012.
Acaban de terminar los Premios Oscar de este año, un año en donde se honró a la experiencia del Cine tanto en el concepto de la premiación como en las cintas máximas ganadoras: El Artista y La Invención de Hugo Cabret con 5 premios ambas, la primera en los aspectos fuertes (Película, Director, Actor, Música, Vestuario) y la otra con Aspectos técnicos (Efectos, Dirección de Arte, Fotografía, Mezcla y Montaje de Sonido) pero ambas demostrando que lo que abundo en los oscares fue la nostalgia. The Iron Lady se convierte en la tercer más ganadora de la noche con sólo dos reconocimientos (Maquillaje y Actriz).
En general la ceremonia no estuvo mal pero comparándola con otras ediciones que condujo Billy Cristal, ésta dejó algo que desear sobre todo por el tiempo apretado del programa. A destacar los sketchs de presentación y el de El Mago de Oz que apareció el conductor con beso con Clooney y una terrible participación de Justin Bieber; el In Memoriam fue muy emotivo y probablemente los premios más emocionantes fueron el que le dieron a Octavia Spencer que no pudo contener las lágrimas y el de Jean Dujardin que pudo hablar bien inglés y hasta bailó el tap del final de El Artista.
En cuanto a decepciones de premios me pareció injusto que no hubiese ganado Emmanuel Lubezki por su excepcional trabajo en El Arbol de la Vida, no diciendo que no se lo merezca Richardson, pero me parece que no llega al nivel del trabajo fotográfico de Malick. Junto con esta categoría, me hubiese gustado más que Viola Davis hubiera ganado Mejor Actriz, pues siento que le dieron el triunfo a Meryl por los trabajos que no le habían dado. Los demás premios me parecieron más que justos. Hablando de Demián Bichir era lógico que no ganaría pero el premio más grande es el reconocimiento que ha tenido por su nominación
Los que hacen historia son El Artista al ser la primer película francesa en ganar el oscar de Mejor Película y la primera muda desde 1929; Christopher Plummer al ser el actor más longevo en ganar el oscar con 82 años (Diciendole a la estatuilla "Soy dos años más joven que tú") y Woody Allen que obtiene su cuarto premio de la Academia.
Así termina la gran carrera de premios donde el Cine fue la estrella. La lista completa de ganadores es la siguiente:
MEJOR PELÍCULA
"The Artist"
"The Descendants"
"Extremely Loud and Incredibly Close"
"Hugo"
"The Help"
"Midnight in Paris"
"Moneyball"
"The Tree of Life"
"War Horse"
MEJOR DIRECTOR
Woody Allen "Midnight in Paris"
Michel Hazanavicius "The Artist"
Terrence Malick "The Tree of Life"
Alexander Payne "The Descendants"
Martin Scorsese "Hugo"
MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
Demián Bichir "A Better Life"
George Clooney "The Descendants"
Jean Dujardin "The Artist"
Gary Oldman "Tinker, Tailor, Soldier, Spy"
Brad Pitt "Moneyball"
MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
Glenn Close "Albert Nobbs"
Viola Davis "The Help"
Rooney Mara "The Girl with the Dragon Tattoo"
Meryl Streep "The Iron Lady"
Michelle Williams "My Week with Marilyn"
MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Kenneth Branagh "My Week with Marilyn"
Jonah Hill "Moneyball"
Nick Nolte "Warrior"
Christopher Plummer "Beginners"
Max Von Sydow "Extremely Loud and Incredibly Close"
MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Bérénice Bejo "The Artist"
Jessica Chastain "The Help"
Melissa McCarthy "Bridesmaids"
Janet McTeer "Albert Nobbs"
Octavia Spencer "The Help"
Ganadores de los Premios César 2012.
La Académie des Arts et Techniques du Cinema ha dado a conocer los ganadores de los premios César (en honor al escultor Cesar Baldaccini) que premian lo mejor del cine francés y donde como era de esperarse, El Artista se llevó los mejores premios de película y director pero lo sorpresivo es que Jean Dujardin perdió ante Omar Sy (Intouchables). Tras El Artista, L'exercice de l'État ganó 3 categorías y la película que iba a representar a Francia en los Oscares La guerre est declarée no ganó ningún premio. La lista completa de ganadores es la siguiente:
MEJOR PELÍCULA
"L'EXERCICE DE L'ETAT"
"LA GUERRE EST DÉCLARÉE"
"LE HAVRE"
"INTOUCHABLES"
"PATER"
"POLISSE"
"THE ARTIST"
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
"BLACK SWAN"
"THE KING'S SPEECH"
"DRIVE"
"LE GAMIN AU VÉLO"
"INCENDIES"
"MELANCOLIZA"
"A SEPARATION"
MEJOR DIRECTOR
Alain Cavalier "Pater"
Valérie Donzelli "La guerre est déclarée"
Michel Hazanavicius "The Artist"
Aki Kaurismäki "Le Havre"
Maïwenn "Polisse"
Pierre Schoeller "L'exercice de l'Etat"
Eric Toledano, Olivier Nakache "Intouchables"
MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
Sami Bouajila "Omar m'a tuer"
François Cluzet "Intouchables"
Jean Dujardin "The Artist"
Olivier Gourmet "L'exercice de l'Etat"
Denis Podalydès "La conquête"
Omar Sy "Intouchables"
Philippe Torreton "Présumé coupable"
MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
Ariane Ascaride "Les neiges du Kilimandjaro"
Bérénice Bejo "The Artist"
Leïla Bekhti "La Source des femmes"
Valérie Donzelli "La guerre est déclarée"
Marina Foïs "Polisse"
Marie Gillain "Toutes nos envies"
Karin Viard "Polisse"
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